Festival de
Consciência Corporal para Músicos
Conheça a Técnica Alexander para alavancar sua prática & performance musical
De 25 a 29 de julho de 2022
Online, gratuito, interativo!
Inscrição por ordem de chegada: vagas limitadas!
Olá, querid@ musicista!
Aqui é Eleni Vosniadou, professora de Técnica Alexander e diretora da Escola de Consciência Corporal para Músicos. Estou animadíssima em anunciar que, após 8 anos de cursos e atividades, está chegando o 1º Festival de Consciência Corporal para Músicos ― Técnica Alexander para alavancar nossa prática e performance musical!
De 25 a 29 de julho, nós, instrumentistas e cantores, vamos nos reunir para uma série de atividades, nas quais vou apresentar a você a Técnica Alexander e suas contribuições para o autoconhecimento e uso do corpo/mente na prática musical.
Serão temáticas voltadas ao corpo e psiquismo de musicistas, por meio de aulas teórico-práticas, bate-papos e oficinas interativas.
Nossos encontros acontecerão gratuitamente, via Zoom. A inscrição é totalmente gratuita, porém as vagas são limitadas! Como as atividades serão interativas, temos um número de participantes limitado, e a inscrição será por ordem de chegada.
Estou aguardando ansiosamente e ficarei feliz com sua participação! Confira a programação abaixo e venha se juntar conosco!
Cordialmente,
Eleni

Informações importantes
Para quem?
Podem participar instrumentistas, cantores, regentes, professores e interessados em música de todos os níveis. A Técnica Alexander traz benefícios para todo mundo, independentemente da experiência!
Quando?
O evento acontece de 25 a 29 de julho de 2022 (segunda a sexta-feira). As atividades serão ministradas de manhã e à tarde, com intervalos ― confira detalhes na programação.
Onde?
As aulas acontecerão via Zoom. Você receberá o link de acesso assim que preencher o formulário de inscrição.
Quanto?
O evento é gratuito. Só se inscrever e chegar no horário!
Como?
Nossa programação será composta de atividades teórico-práticas das quais você vai participar ativamente. Além de atividades com Eleni, teremos convidados especiais em bate-papos e oficinas relacionadas à aplicação da Técnica Alexander em áreas específicas. Você pode trazer seu instrumento e aquecer sua voz para cantar e tocar junto. Claro, respeitando sua privacidade e sem expor ninguém! Então, as práticas acontecerão por trás do seu botão de mute.
Como se inscrever?
As vagas são limitadas e a inscrição é por ordem de chegada. Basta preencher o formulário de inscrição aqui!
Quais os benefícios?
Com as aulas e atividades do festival, você descobrirá várias ferramentas e recursos importantes para conquistar uma performance musical mais fluida e livre. Esses benefícios se estendem para os momentos de estudo, performance no palco, audições, bem como atividades pedagógicas e até ao cotidiano.
Com quem?
Eleni Vosniadou, professora licenciada da Técnica Alexander, e convidados especiais, além de membros da Formação CCPM.
Tem certificado?
Ao final do festival, todos os participantes receberão certificado de participação.
Programação Completa
Aulas, Oficinas & Bate-papos
Aula: Introdução à Técnica Alexander Para Músicos
Segunda-feira, 25 de julho
9:30 – 12:00 (horário Brasília)
Bate-papo: Técnica Alexander para Cantores
Segunda-feira, 25 de julho
13:00 – 14:00 (horário Brasília)
Oficina: Aplicando a Consciência Corporal à Performance Musical
Terça-feira, 26 de julho
10:00 – 11:00 (horário Brasília)
Oficina: Aplicando a Consciência Corporal ao Estudo do Ritmo
Terça-feira, 26 de julho
11:00 – 12:00 (horário Brasília)
Oficina: O Jogo como Ferramenta
Terça-feira, 26 de julho
13:00 – 14:00 (horário Brasília)
Aula: Corpo Livre na Prática e Performance Musical
Quarta-feira, 27 de julho
9:30 – 12:00 (horário Brasília)
Bate papo: Técnica Alexander para Instrumentistas
Quarta-feira, 27 de julho
13:00 – 14:00 (horário Brasília)
Oficina: Aplicando a Consciência Corporal às Cordas Dedilhadas
Quarta-feira, 27 de julho
14:00 – 15:00 (horário Brasília)
Oficina: Aplicando a Consciência Corporal às Cordas Friccionadas
Quinta-feira, 28 de julho
10:00 – 11:00 (horário Brasília)
Oficina: Consciência Corporal na Conexão com a Harpa e Demais Instrumentos
Quinta-feira, 28 de julho
11:00 – 12:00 (horário Brasília)
Bate Papo: Técnica Alexander e Consciência Corporal para Violinistas
Quinta-feira, 28 de julho
13:00 – 14:00 (horário Brasília)
Aula: Medo do Palco e o Psiquismo de Músicos/Humanos
Sexta-feira, 29 de julho
9:30 – 12:00 (horário Brasília)
Bate-papo: Afinal, por que Consciência Corporal para Músicos?
Sexta-feira, 29 de julho
13:00 – 14:00 (horário Brasília)
Instruções para os participantes
- Durante as aulas e as oficinas recomendamos que os participantes fiquem com suas câmeras ligadas para que Eleni e facilitadores possam observar, ajudar, corrigir e refinar os movimentos propostos.
- De preferência, trazer seu instrumento para praticar em conjunto (na segurança e privacidade do botão de mute!). A atividade fica muito mais rica quando há a oportunidade de experimentar em tempo real.
- As salas estarão abertas sempre 5 minutos antes para uma chegada tranquila.
Descrição das Atividades
Aulas
Introdução à Técnica Alexander para Músicos – com Eleni Vosniadou
Aprenda um processo poderoso para alavancar sua performance musical
Instrumentistas e cantores realizam movimentos extremamente complexos, refinados e exigentes para fazer música. Questões como tensão excessiva, insegurança e medo podem limitar a eficiência técnica, a expressão artística, a conexão com o público, além do prazer na performance musical. Durante essa aula teórico-prática, cada participante vai aprender a aplicar a Técnica Alexander com seu instrumento, bem como teremos espaço para perguntas relacionadas à prática musical pessoal dos participantes. Venha com seu instrumento pronto para experimentos coletivos na privacidade e segurança do seu botão de mute.
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Corpo Livre na Prática e Performance Musical – com Eleni Vosniadou
Entenda como escutar e transformar os sinais de alerta da tensão excessiva e da dor.
“Você traduz tudo, seja físico, mental ou espiritual, em tensão muscular.” (F.M. Alexander)
Nessa aula, vamos ter foco em práticas restauradoras e na preparação de curto e longo prazos para um corpo livre, ágil e eficiente, antes, durante e depois da prática musical. Para essa atividade os participantes serão convidados a preparar um espaço para realizar exercícios no chão. Vamos fazer exercícios de aquecimento e desaquecimento sem o instrumento, seguidos por práticas com o instrumento.
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Medo do Palco e o Psiquismo de Músicos/Humanos – com Eleni Vosniadou
Compreenda as reações biopsicossociais diante da exposição e aprenda a utilizá-las como potência na sua performance musical.
Na nossa última aula teórico-prática, vamos desmistificar alguns conceitos, como o famoso “nervosismo” do palco. Vamos aprender sobre o funcionamento do sistema nervoso e como prevenir que nossa mente fique intimidada por fortes emoções, que, se mal-interpretadas, podem acabar nos limitando, além de nos assustar!
Veja alguns dos tópicos/ferramentas que vamos explorar nessa sessão:
- Nervosismo ou excitação?
- O superpoder da adrenalina
- Um aquecimento psicofísico
- Pé, cabeça… vai!
Oficinas
Aplicando a Consciência Corporal à Performance Musical – com Ana Deriggi
Os amantes de palco e seus desafios
É chegado o momento mais amado, estar no palco. Que pensamentos surgem? Será que vou acertar? Não posso errar! Quais são as dificuldades?
Eu particularmente gosto da palavra desafio, em vez de dificuldade; sinto que me é mais útil quando penso em encarar desafios. Neste encontro a ideia é trazer algumas ferramentas para nos apoiar neste momento para o qual nos preparamos por dias, semanas, meses: o momento de estar no palco.
Dentro de um ambiente seguro, vamos compartilhar nossas experiências e questōes, bem como abrir um espaço para explorar individualmente e em conjunto novas ideias para nos apoiar no momento da performance. Será uma alegria compartilhar deste momento com amantes do palco!
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Aplicando a Consciência Corporal ao Estudo do Ritmo – com Gabriel Draetta
Ideias para aguçar a consciência corporal durante a conexão com o ritmo
Frequentemente, estudantes e profissionais da música depararam com desafios e questões rítmicas que ocasionam uma piora da coordenação motora. Essa oficina é um convite a explorarmos nossas reações aos desafios de trabalhar com o pulso, subdivisão, independência e outros fundamentos do ritmo por meio da Técnica Alexander. A partir de propostas bem simples, utilizando a percussão corporal e adicionando desafios gradualmente, serão experimentadas possibilidades de escolher novos caminhos em busca de uma performance mais livre, fluida e prazerosa.
Desde propostas bem simples, utilizando a percussão corporal e adicionando desafios gradualmente, serão experimentadas possibilidades de escolher novos caminhos em busca de uma performance mais livre, fluida e prazerosa.
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O Jogo Como Ferramenta – com Luccas Bracco
A leveza do Jogo para ajudar em escolhas conscientes na performance musical
Por mais que alguém se prepare para subir no palco, esta pessoa jamais controlará a situação por completo. O caos, o imponderável, o imprevisível são possibilidades reais. Porém, frente a estes fatores incontroláveis, ainda assim há escolhas que podem ser feitas: escolhas sobre a maneira de agir e responder ao que surge. Escolher o que fazer no lugar de apenas apresentar uma resposta automática é uma manifestação de liberdade e fluência da performance.
Este laboratório trará o Jogo como ferramenta para lidar com os desafios no fazer artístico.
O Jogo será o procedimento indireto para fluência.
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Aplicando a Consciência Corporal às Cordas Dedilhadas – com Fábio Ramazzina
Maneiras de lidar com sensações e sentimentos na relação com um instrumento de cordas dedilhadas
Pensamentos, sensações e sentimentos influem nossos movimentos durante qualquer atividade, especialmente com nosso instrumento. Por meio de informações e experimentos vamos acessar nosso mundo sonoro com mais facilidade e prazer que o habitual!
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Aplicando a Consciência Corporal às Cordas Friccionadas – com Karina Petry
Ferramentas para lidar com dores e ansiedade para instrumentistas de cordas friccionadas
Uma rotina de longas horas de estudos repetitivos e ensaios, em que muitas vezes pode surgir dor, cansaço e até desânimo. Ao longo de muitos anos com o violino, precisei de recursos para lidar com essas e outras dificuldades. Foi por meio da prática da Técnica Alexander que encontrei ferramentas que me ajudam muito a lidar com excesso de tensão e ansiedade na performance, por exemplo.
Nesta oficina, vamos explorar algumas dessas ferramentas e como utilizá-las no dia a dia.
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Consciência Corporal na Conexão com a Harpa e Demais Instrumentos – com Angela Duarte
O que acontece no momento do contato do nosso instrumento com o corpo
Em nossas jornadas musicais, pesquisamos imensamente a prática e performance, a técnica para melhor produção sonora no nosso instrumento, os diferentes estilos e interpretações do repertório, etc. Nesta oficina, traremos luz ao momento primeiro de qualquer prática musical, seja em uma sessão de estudo ou performance: o instante de contato do nosso corpo com o instrumento musical.
Cada instrumento tem uma configuração particular de contato com o corpo, e ao mesmo tempo, há muito em comum entre os diversos contatos corpo-instrumento, seja ele uma harpa, seja um contrabaixo, flauta ou violão. Sendo assim, todos serão bem-vindos nesta oficina para explorarmos juntos o movimento primordial da prática instrumental.
Currículos
O que dizem alunos da escola CCPM…
“Além de ter praticamente eliminado a questão da dor eu passei a sentir muito mais bem-estar ao longo dos meus estudos diários, além de me sentir muito mais confiante em situações de performance. Sinto que agora posso avançar de um estágio de melhora para um estágio de desenvolvimento mais avançado nessa parte da integração mente-corpo-ação.”
Vanessa Ferreira, contrabaixista e improvisadora
“Em pouquíssimo tempo, tenho material para anos e anos de prática e estudo.”
Lucia Campos, percussionista e cantora popular
“Minha vida tem melhorado muito depois que comecei os laboratórios. Gradativamente tive uma redução das dores que me atormentaram, passei a reconhecer hábitos que vinham da infância e passei a me relacionar de maneira mais honesta comigo mesmo e com a música.”
Lineker Nunes, cavaquinista
“Encontrando o potencial dos seres humanos (o do meu também!)”
Makiko Yoneda, pianista e improvisadora
“Participar dos Laboratórios CCPM trouxe um impacto positivo muito rápido na minha prática violinística. Senti rapidamente antigas tensões irem embora, em especial no pescoço, ombros e costas. Minha relação com meu instrumento está mais natural e livre. Me sinto mais em paz ao tocar, o que naturalmente leva a um melhor resultado musical.”
Mariana de Moraes Holschuh, violinista
“Aprofundou minha relação com meu instrumento. Na prática musical me sinto mais consistente, e na vida com uma capacidade maior de fazer boas escolhas.”
Karina Caramori Petry, violinista
RECONHECIMENTO DE DIFERENÇAS
Todos que procuram ajuda, conhecimento e crescimento são bem-vindos. Isso inclui indivíduos de todas as cores, religiões, origens, identidades ou expressões de gênero, orientações sexuais, tipos corporais, habilidades, idades e situações econômicas. Erros com certeza serão cometidos, pois sou humana. Porém, estou dedicada a um processo contínuo de aprofundar o entendimento, agir de forma inclusiva e promover equidade.